Introducción: Se dará a conocer los detalles del arte contemporánea y la moderna, abarcando su tiempo en el que floreció, características y su relevancia en la actualidad, ya se en el aspecto arquitectónico y escultural, la relevancia que estos estilos nos han dejado para nuestra actualidad, así como las diferencias entre el arte renacentista y el barroco, las técnicas pasadas y nuevas utilizadas, artistas, obras involucrados a estos.
¿Cuando surgió y que es la arquitectura modernista?
Surgió a finales del Siglo XIX, es un movimiento artístico que fue señalado como el primer fenómeno de renovación cultural con un gran alcance a nivel internacional, este, llego a la cerámica, mobiliario, la pintura, escultura y la arquitectura.
Con la llegada de Gaudi, acabo con lo repetitivo, quiso dar un respiro ´para algo fresco, uso las lineas curvas y la asimetría como principales características para los edificios grandes de su época.
También el modernismo tiene como base las corrientes de los tiempos pasados, una influencia que viene del Romanticismo usando lo mejor de algunos artistas que tuvieron que ver aquí.
El impresionismo, también fue un apoyo para la creación y la técnica que usaron.
Arquitectura Contemporánea
¿Cuando surgió y que es la arquitectura contemporánea?
Comienza su aparición en los años 70 (1970) este estilo pretendía recuperar las formas del pasado, pero con la tecnología de la actualidad, la principal característica de este estilo es que rechaza estilos usados en la antigüedad, por ejemplo los techos de color rojo, ventanas de hierro, puertas de madera,etc.
La revolución industrial dio la oportunidad de aprovechar al máximo el uso del hierro, vidrio y el acero, pero mas que nada el vidrio fue el principal material.
Este estilo se enfoco a arreglar los errores del movimiento moderno, lo funcional en las obras arquitectónicas, abandono todo tipo de problemas sociales, económicos y culturales.
Con la revolución, la arquitectura fue muy cambiante ya que a partir de los cambios sociales y culturales, nacen los edificios altos, llamados "Rascacielos", se abandona lo ornamental, ya que era necesario la arquitectura funcional.
Un claro ejemplo es la arquitectura de Norman Foster proveniente de Reino Unido, su estilo es algo aclamado por la gente como espectacular y único.
Con una altura de 250 m y 45 plantas, es un edificio con la funcionalidad de brindar oficinas para personal de Cajas en Madrid, España.
Como podemos observar esta hecho de acero inoxidable, con múltiples bloques o módulos acristalados, y entre estos cubículos hay acero para reforzar y aguantar el peso de estos mismos y reforzamiento, por que fue pensado en que si ocurría un ataque como al de las torres gemelas al menos el material se quedaría una gran parte ahí y no se desmonoraria.
Como ultimas características importantes que mencionar es que..
- Habría una énfasis muy clara en su función, por que se toma mucho en cuenta la textura del material y su claridad minimista estructural
- Muchas formas geométricas
- Rechaza muchos estilos históricos para tener algo muy funcional y atractivo a la vista de la sociedad
Relevancia Histórica entre el arte Modernista y Contemporáneo
Entre estos 2 estilos de arquitectura, hay diferencias estructurales clave, como el uso de los mismos materiales pero para diferente uso y función.
La arquitectura Contemporánea, nos ayudo a hacer edificaciones con una función que nos ayude a cumplir ya sea con nuestro ambiente laboral, y así mismo tener múltiples actividades y la facilidad de hacer espacios determinados hacia estas tareas en especifico, con una buena apariencia con ausencia de color, fortificaciones de gran tamaño y un cupo mayor al pensado.
La arquitectura Modernista, fue mas adaptada para las zonas industriales sin dejar a un lado lo urbano, usando nuevas formas como curvas y colores mezclados de tal forma que se "camuflagen" en el entorno donde estos eran colocados, usando estilos antiguos y modernisandolos de tal forma que fuesen una aceptación ya que estaban totalmente en contra de seguir estándares establecidos.
DIFERENCIAS ENTRE EL ARTE RENACENTISTA Y BARROCO
RENACIMIENTO
- Las lineas son especificas, muy definidas para marcar la delimitan entre colores y su margen usado, cada figura este presente en forma pareja y resalta al igual que una escultura.
- Superficie: Lo plano nos da a entender que los elementos están organizados por lineas paralelas con un orden en especifico.
- Forma cerrada: Hay una balance entre las figuras dentro del marco que se este haciendo, arreglo simétrico que todo sea ideal.
- Pluralidad: Su pintura esta hecha de distintas partes, cada una dando un efecto redondeado, rellena de colores únicos y localizados en una zona en especifico
BARROCO
- Pictórico: Las figuras se difuminan, la iluminación no es pareja, se ilumina una parte y otras se obscurecen
- Profundidad: Su composición esta dominada por figuras localizadas en un angulo, las figuras salen y le dan profundidad a los planos de atrás.
- Forma abierta: Las diagonales contrastan con las pocas lineas horizontales y verticales del marco en donde esta localizado, con un espacio ilimitado y un movimiento notable
- Unidad: Las unidades no se pueden aislar, los colores hacen una mezcla y todo depende de la luz a la que este sometida la pintura o lo que se represente.
TÉCNICAS EMPLEADAS( ESCUELAS)
Periodo "Quatracento"
Escuela de Florencia: Sus obras son grandiosas y de una manera muy distinta a las establecidas, cambiando de estilo a uno en donde los colores forman una caracteristica muy importante asi como la luz siempre tiene un papel en donde destacar con formas simples pero enriquecidas en un tono y una posicion.
Escuela de Umbria: Eran composiciones con un acercamiento mas sensual y comprende al cuerpo humano de la mujer, por su cuerpo hermoso, el ejemplo es claro, ya que se basa completamente en la posición femenina en donde muestra su cuerpo voluminoso y muy bello de una manera sencilla pero sin dejar de tener ese toque sensual que se obtuvo.
Escuela de Padua: Con el objetivo de ser mas violenta la pintura, con puntos de fuga, dandonos una nueva perspectiva en el dibujo como en la actualidad se basan desde un punto medio para representar un area y un conjunto de cuerpos u objetos en general con colores y una simetria estructurada.
Periodo "Cinquecento"
Escuela Romana: Muy simple pero completa a la vez, decorada y modelada
Teniendo un orden en donde se ve una simetria con una visualizacion un poco sacada de tono, pero los pocos detalles que contiene nos deja ver y nos da una idea de como lo deseo presentar el autor.
Escuela Milanesa: Belleza colorida, se usa y crea el "sfumato" sombreado o difuminado, creado por Leonardo Da vinci: Muestra un difuminado para el caso de las sombras que están presentes en el rostro de la virgen mirando hacían un punto en concreto.
Escuela de Venecia: Emplean la técnica del oleo, y una gran serenidad en los personajes o personas que estaban representadas en las pinturas
Muestra una tranquilidad reflejada en la modelo, esperando tranquilamente algo que esta por venir o esta ahí observándola.
Opinión Personal y Conclusión
Hemos visto a lo largo de la historia que gracias a la pintura y la arquitectura, nos da una nueva salida para representar lo que sentimos y queremos expresar sin palabras hacia nuestro ambiente social en el que vivimos a dia de hoy, un color, una sombra, y hasta simples lineas que sigan un orden, ya es un mensaje visual que nos permite comunicarnos, y hemos visto el avance que ha tenido las construcciones y edificaciones, mejorando continuamente con la nueva tecnología que estamos teniendo dia a dia, sin dejar de ser algo maravilloso y por lo cual debemos estar continuamente cambiar y mejorar estas obras, ya que nos representan de una forma muy personal, llegando muchas veces a lo emocional.
Bibliografias
Nahud Montagon (2019)"Diferencias entre Barroco y Renacentismo arte" recuperado el 13 Noviembre 2019 consultado en: https://psicologiaymente.com/cultura/diferencias-entre-renacimiento-barroco
Arte historia (2019) "Cinquecento" Recuperado el 13 Noviembre 2019 consultado en:
Historia del Arte (2018) "Quattrocento italiano" Recuperado el 13 Noviembre 2019 consultado en:
DiccionArqui (2018) "Arquitectura Contemporanea" Recuperado el 13 Noviembre 2019 consultado en:
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